Art as Commons Kunst als Allmende
minus20degree center in 2024 (fotocredits: halmeskobel)
Art as Commons
Lecture by Fanni Nánay
Moderated & curated by Kinga Szemessy
22.01.2026 (Thursday) 16:00-18:00
Archive and Allmende
participatory field research via walking
moderated & curated by Kinga Szemessy
24.01.2026 (Saturday) 17:00-18:30
Open discussion between Fanni Nánay, Kinga Szemessy, and the audience
Where: Dorfplatz 1, Flachau and online
The primary language of the events is English, but German translation is possible.
Registration is not mandatory, but welcome: kinga.szemessy@moz.ac.at
minus20degree is intrinsic to Flachau. Its programs are woven into the natural and built landscape: the slopes and ski lifts, the river Enns and the many hütte, the vast echoing space under the highway… While some of these sites belong to everybody, others are private properties whose owners lend them to be used by the artists and the visiting audiences. minus20degree in 2026 raises the question ‘How can art itself become commons / an allmende – an open space created through exchange and participation?’
In the case of public space festivals, all necessary ingredients seem to be given for participation. Yet, as a former visiting curator of the 2022 and 2024 editions of m20d, as well as the co-founder and artistic director of PLACCC International Festival of Site-specific Art and Art in Public Space (IN SITU partner), Fanni Nánay has been observing how art projects attempt to address and involve the locals as audience. In Flachau, it includes residents, skiers, tourism industry stakeholders, and seasonal workers. With them in mind, Fanni Nánay raises the question of how artistic projects can turn passers-by into participants, and for her, participation is understood as a relational, situated process in which different knowledges, expectations and temporalities confront each other and become negotiated.
How can m20d not only use public space but participate in ongoing processes of commoning, where access, visibility and responsibility are the focal points of debate? What is the difference in the strategies when an artist relates to existing communities, or when the artists intend to build a temporary or long-lasting community out of the spontaneous audience? How can one treat the local audience not as a homogeneous target group, but acknowledge the plurality of publics in Flachau and the asymmetries between them? How can such a goal be communicated, and how can impositions or tokenistic approaches be avoided? Whose responsibility is it to care for the maintenance of the relationships? How to design formats in which the perspectives of the locals can transform the artistic proposal itself? Answers will be given through plentiful examples.
The lecture will be based on Fanni Nánay’s lived experiences at m20d, as well as on a survey that has been sent out to all the former artists of m20d. However, to integrate the voices of locals, we invite festival visitors to join Fanni Nánay and cultural researcher and transdisciplinary artist Kinga Szemessy (Wissenschaft & Kunst, Salzburg) for a participatory field research walk that addresses how m20d contributes to an informal living archive of Flachau, in which artworks, infrastructures, tourism practices and everyday routines intersect.
Could we look at the landscape as an archive? What memories does a place hold of the past art installations or performances? How do the locals at these sites react to being remembered by the artists eight or more years ago? Did m20d enter into the collective remembrance of Flachau? These will guide our investigation while traversing through the most used and the forgotten spots of the former m20d editions. The collective findings will be implemented in the lecture the next day.
Fanni Nánay was born in Budapest, studied Hungarian and Polish philology (MA/BA), and cultural anthropology (MA) at Janus Pannonius University in Pécs, as well as theatre studies at the Jagellonian University in Kraków (PhD). In her thesis, she focused on Polish companies and events working on the borderline of theatre and non-theatre (religion, politics, community).
Her interests in art practices beyond the traditional places and contexts led her to founding the PLACCC International Festival of Site-specific Art and Art in Public Space in 2008, together with Katalin Erdődi (current director of Trafó House of Contemporary Arts Budapest and former curator at steirischer herbst Graz, brut Wien, and GfZK Leipzig). Fanni also works as a freelance organiser and programmer for different Hungarian companies and festivals, and furthermore writes theatre reviews.
Kinga Szemessy is a Hungarian performance artist living in Linz, and working at W&K Salzburg with a focus on art practices in relation to community engagement. She was trained in theatre studies, contemporary dance, dance anthropology, and as a guest lecturer, she has taught at Fontys University, Central European University, Mozarteum University, University of Theatre and Film Arts Budapest, and Budapest Contemporary Dance Academy. Her transdisciplinary practice and doctoral research has been focusing on (Central Eastern European) art educational approaches and participatory choreographies that consciously address discomfort, the feeling of bodily change as a learning resource to confront everyday injustices and other adversities. She is also a co-founder of the SVUNG Research Group, and SZOME Association for Somatic Movement and Education.
Kunst als Allmende
Lecture by Fanni Nánay
Moderated & curated by Kinga Szemessy
22.01.2026 (Donnerstag) 16:00-18:00
Archive und Allmende: partizipative Feldforschung zu Fuß
24.01.2026 (Samstag) 17:00-18:30
Offene Diskussion zwischen Britta Peters, Fanni Nánay, Kinga Szemessy und dem Publikum
Where: Dorfplatz 1, Flachau und online
Die hauptsächliche Sprache der Veranstaltungen ist Englisch, aber deutsche Übersetzungen ist möglich.
Die Anmeldung ist nicht erforderlich, aber willkommen: kinga.szemessy@moz.ac.at
minus20degree ist untrennbar mit Flachau verbunden. Ihre Aktivitäten sind in die natürliche und bebaute Landschaft eingebunden: die Pisten und Skilifte, die Enns und die vielen Hütten, der weitläufige, echohafte Raum unter der Autobahn … Während einige dieser Orte allen gehören, sind andere in Privatbesitz und werden von ihren Eigentümern den Künstler:innen und dem Publikum zur Nutzung überlassen. minus20degree wirft 2026 die Frage auf: „Wie kann Kunst selbst zu einem Common/Allmende werden – einem offenen Raum, der durch Austausch und Partizipation entsteht?“
Im Falle von Festivals im öffentlichen Raum scheinen alle notwendigen Voraussetzungen für eine Partizipation gegeben zu sein. Als Kuratorin und m20d Besucherin der Ausgaben 2022 und 2024 von m20d sowie Mitbegründerin und künstlerische Leiterin des PLACCC International Festival of Site-specific Art and Art in Public Space (IN SITU-Partner) hat Fanni Nánay jedoch beobachtet, wie Kunstprojekte versuchen, die lokalen Bewohnenden als Publikum anzusprechen und einzubeziehen. In Flachau sind dies Einwohner:innen, Skifahrer:innen, Akteur:innen der Tourismusbranche und Saisonsarbeiter:innen. Mit Blick auf diese Menschen wirft Fanni Nánay die Frage auf, wie künstlerische Projekte Passant:innen zu Teilnehmer:innen machen können. Für sie ist Partizipation ein relationaler, situativer Prozess, in dem unterschiedliche Kenntnisse, Erwartungen und Zeitlichkeiten aufeinander treffen und verhandelt werden.
Wie kann m20d nicht nur den öffentlichen Raum nutzen, sondern sich auch an laufenden Prozessen des „Commonings“ beteiligen, bei denen Zugang, Sichtbarkeit und Verantwortung im Mittelpunkt der Debatte stehen? Wie kann man das lokale Publikum nicht als homogene Zielgruppe behandeln, sondern die Pluralität der Öffentlichkeiten in Flachau und die Asymmetrien zwischen ihnen anerkennen? Wie kann ein solches Ziel kommuniziert werden, und wie lassen sich Zwänge oder symbolische Ansätze vermeiden? Wessen Verantwortung ist es, für die Pflege der Beziehungen zu sorgen? Wie kann man Formate entwickeln, in denen die Perspektiven der Einwohner:innen das künstlerische Projekt selbst verändern können? Antworten darauf werden durch viele Beispiele gegeben.
Der Vortrag basiert auf Fanni Nánays Erfahrungen bei m20d sowie auf einer Umfrage, die an alle ehemaligen Künstler*innen von m20d verschickt wurde. Um jedoch auch die Stimmen der Einwohner einzubeziehen, laden wir die Festivalbesucher ein, gemeinsam mit Fanni Nánay und der Kulturwissenschaftlerin und transdisziplinären Künstlerin Kinga Szemessy (Wissenschaft & Kunst, Salzburg) an einem partizipativen Feldforschungsrundgang teilzunehmen, der sich damit befasst, wie m20d zu einem informellen lebendigen Archiv in Flachau beiträgt, in dem Kunstwerke, Infrastrukturen, touristische Praktiken und Alltagsroutinen aufeinandertreffen.
Können wir die Landschaft als Archiv betrachten? Welche Erinnerungen birgt ein Ort an vergangene Kunstinstallationen oder Performances? Wie reagieren die Bewohner:innen dieser Orte darauf, dass sie vor acht oder mehr Jahren von den Künstler:innen in Erinnerung behalten wurden? Ist m20d in das kollektive Gedächtnis von Flachau eingegangen? Diese Fragen leiten unsere Untersuchung, während wir die meistgenutzten und vergessenen Orte der früherenm20d-Ausgaben durchstreifen. Die gemeinsamen Ergebnisse werden am nächsten Tag in den Vortrag einfließen.
Fanni Nánay wurde in Budapest geboren und studierte Ungarische und Polnische Philologie (MA/BA) sowie Kulturanthropologie (MA) an der Janus-Pannonius-Universität in Pécs und Theaterwissenschaft an der Jagiellonen-Universität in Krakau (PhD). In ihrer Dissertation konzentrierte sie sich auf polnische Unternehmen und Veranstaltungen, die sich an der Grenze zwischen Theater und Nicht-Theater (Religion, Politik, Gemeinschaft) bewegen.
Ihr Interesse an Kunstpraktiken jenseits traditioneller Orte und Kontexte veranlasste sie 2008 zur Gründung des PLACCC International Festival of Site-specific Art and Art in Public Space zusammen mit Katalin Erdődi (derzeitige Direktorin des Trafó House of Contemporary Arts Budapest und ehemalige Kuratorin bei steirischer herbst Graz, brut Wien und GfZK Leipzig). Fanni arbeitet außerdem als freiberufliche Organisatorin und Programmgestalterin für verschiedene ungarische Kompanien und Festivals und schreibt darüber hinaus Theaterkritiken.
Kinga Szemessy ist eine ungarische Performancekünstlerin, die in Linz lebt und bei W&K Salzburg mit Schwerpunkt auf Kunstpraktiken im Zusammenhang mit Community Engagement arbeitet. Sie hat Theaterwissenschaften, zeitgenössischen Tanz und Tanzanthropologie studiert und war als Gastdozentin an der Fontys University, der Central European University, der Mozarteum University, der University of Theatre and Film Arts Budapest und der Budapest Contemporary Dance Academy tätig. Ihre transdisziplinäre Praxis und Doktorarbeit konzentrieren sich auf (mittelosteuropäische) Kunstpädagogikansätze und partizipative Choreografien, die bewusst Diskomfort, das Gefühl körperlicher Veränderung, als Lernressource thematisieren, um alltäglichen Ungerechtigkeiten und anderen Widrigkeiten zu begegnen. Sie ist außerdem Mitbegründerin der SVUNG Forschungsgruppe und der SZOME Verein für somatische Bewegung und Bildung.
